Чланак

20 најбољих гангстерских филмова свих времена

топ-леадербоард-лимит '>

Од најранијих дана биоскопа, гангстери су ликови које смо и волели и волели да мрзимо. Током ере Продукцијског кода, време процвата „гангстерског филма“, Холивуд је осигурао да су они увек изведени пред лице правде. Али популарност њихових прича готово увек више дугује криминалним подвизима који су довели до тог моралног обрачуна, дуго након што су стекли дивљење, завист или чак љубав публике. Њихова улога је била да играју одметнике од друштва, а њихова одговорност је била да се сукобе са његовим вредностима да би постигли своје властите подле циљеве. То путовање је бескрајно фасцинирало гледаоце као узбудљиво узбуђење, ескапистичку фантазију или заиста примитивну причу о добру и злу.

Када је Кодекс изгубио ауторитет над филмским продукцијама и причама о гангстерима који су се ширили широм света, портрети њиховог понашања, и доброг и лошег, попримили су још сложеније, двосмислене димензије. Тамо где су се једном раздрагано разметали друштвеним правилима, неки гангстери тражили су легитимне путеве - само да би открили да њихове могућности за успех захтевају да скрену неколико кривина или склопе договоре са несланим типовима; а неки неслани типови подржавали су одређени кодекс части који је изгледа био изазов за њихове колеге који поштују закон.

Састављање листе најбољих гангстерских филмова је тешко, јер постоји пуно филмова који се преклапају са овом категоријом, а да нису погодили мету. На пример, постоје десетине невероватних филмова о пљачкама и многи други који проучавају криминални начин размишљања, а да своје ликове сасвим не квалификују као „гангстери“. Али доњи филмови истражују гангстера и као лик и као идеју у потпуности, најживљи и најзвучнији. Ових 20 филмова доказ су да се злочин итекако исплати на екрану - чак и ако не бисмо нужно желели да кренемо њиховим стопама.

1.Државни непријатељ(1931)

На базиПиво и крв, необјављени роман који су написала два бивша новинара, гангстерски филм Виллиама А. Веллмана пре Кода дао је Јамесу Цагнеиу улогу која ће дефинисати његову каријеру. Прича о успону младог гангстера током Прохибиције, Веллманов филм црпио је инспирацију из стварних појединаца и истинитих прича из доба процвата ривалства Ал Цапонеа у Чикагу.

Веллман је зацементирао Цагнеиеву звезду након замене његових улога и улоге Едварда Воодса, али је младог глумца подвргао бројним опасним сценаријима, укључујући прави ударац у уста и сет препун живе муниције. У међувремену, Цагнеи-јев грозничав интензитет отворио је пут деценијама у гангстерским улогама једнако упечатљивим и незаборавним попут грејпа који је иконички разбио у лице колегице Мае Цларке.

два.Вхите Хеат(1949)

Јамес Цагнеи постао је познат по улогама жилавих фрајера у раним данима холивудских токија, пружајући публици некога за чије злочиначке подвиге могу навијати - бар док Продукцијски законик не намеће строге смернице како би се осигурало да нико не жели да га опонаша у стварном животу. У повратку са Варнер Брос., Цагнеи глуми психотичног дуда Артхура 'Цодија' Јарретт-а, чија га повезаност с мајком доводи све дубље у невоље. Цагнеиев рефрен из филма - „Успело је, мама! Врх света! “- постала је тренутна крилатица која је одјекнула кроз историју филма у другим филмовима попут Ернеста ДицкерсонаСок, захваљујући глумачком незаборавном позиву који даје осуђену превару, чак и у трагичној смрти од власти.

3Бони и Клајд(1967)

Окарактерисана као „окупљајући вапај“ који најављује еру Новог Холивуда у време које је већ препуно бурних промена, хроника Артхура Пенна о Бонние Паркер (Фаие Дунаваи) и Цлиде Барров (Варрен Беатти) центиметрима ка отворенијим приказима секса и насиља које Продукцијски код забрањен, а огроман успех овог филма касније је омогућен. Беатти и Дунаваи су секси и очаравају као трагични двојац, пратећи безумни сан да постану пљачкаши банака да би избегли досаду својих сиромашних живота, доводећи Цлидеова једнако несмотреног брата (Гене Хацкман), његову неодобравајућу супругу (Естелле Парсонс) и импресивно дете уз њихову осуђену вожњу. У жанру којим доминира стварање митова, Пенов филм говори како су ова два одметника написала своју причу.



Четири.Доведи Цартера(1971)

Британски злочин експлодирао је у популарности крајем шездесетих и ’70 -их, а Мајкл Кејн је често био лице њених најжешћих, најнасилнијих израза. У овој адаптацији романа Теда Левиса из 1970. године, Цаине глуми Јацка Цартера, лондонског гангстера који путује кући да открије да је његов брат убијен - и одлучује да се освети. Рад са режисером Микеом Ходгесом (који је касније режирао изузетноКрупијеса Цливеом Овеном), Цаине је тежио да пружи окорјелији, крхкији приказ криминалног понашања него што је то био случај у претходним филмовима, попут жустријег, забавнијегИталијански посао, чак се ослањајући на стварна познанства која је имао са типовима подземља. У међувремену, Ходгесова употреба локалних пролазника као статиста и сниматеља са претходним искуством у документарном филму додатно демистификује и утемељује радњу у овој често бруталној, аморалној причи.

5.Кум(1972)

Упркос инсистирању Италијанско-америчке лиге за грађанска права да свако помињањемафијаиЦоса Ностраизбацивши се из адаптације Франциса Форд Цопполе приче Мариа Пуза о измишљеној породици Цорлеоне, ниједан филм није постао синоним за организовани криминал - и заиста, руљу - од ове опсежне драме. Цоппола је зацементирао не само своју каријеру већ и каријеру Ал Пацина, Јохн Цазале-а и других сложеним портретом породичне хијерархије где се неки чланови жељно придружују „породичном послу“, а други се боре против њега. Може се пратити читаво наслеђе стварања филма инспирисаног гангстеромКум, можда и прикладно, јер се толико говори о наслеђима наслеђеним, дефинисаним и фалсификованим - да не говоримо о чињеници да се у њему налазе нека од најистакнутијих сценарија, глуме и режије у историји биоскопа.

6.Битке без части и човечности(1973)

Технички,Битке без части и човечностиније само један филм, већ пет, који је редитељ Кињи Фукасаку снимио за мање од две године. Испитује еволуцију ратничких кодова - од борби мачевима до пушкарања - у Хирошими након Другог светског рата. Инспирисан серијом чланака у нефиктивним часописима, Фукасаку тежи не само умешној интерпретацији стварних догађаја, већ користи приповедање, податке из филмског новина и друге технике како би свом приповедању пружио живописан осећај аутентичности. У међувремену, насилни пејзажи серије прате много више од једног гангстерског путовања кроз немилосрдну злочиначку заједницу, прихватајући и истражујући хијерархије, игре моћи и тела која су остала иза Јакузиног марша ка доминацији - а можда и самога себе -уништење - по сваку цену.

7.Пријатељи Еддие Цоиле-а(1973)

Толико гангстерских прича говори о капуљачама на ниском нивоу и њиховим покушајима да се крећу кроз ланац заповедања - да надмудре или надмудре људе који буквално стрељају за свој посао или за своју залиху. Овај филм о Петеру Иатесу прати насловног лика, остарјелог возача камиона за испоруку (којег глуми сјајни Роберт Митцхум), док покушава да задовољи своје шефове криминалаца, избегавајући чекајући део затвора који ће га готово сигурно убити. Пљачке, двоструки прелази и хапшења множе се као сиромашни, све пијанији Еддие покушава да преговара са агентом АТФ-а који очекује да ради као доушник, а да не изневери поверење локалног власника локала (Петер Боиле) којег не познаје већ га је издао. Са својим полаганим и тужним крајем за старца који се веже за своје последње остатке живота, филм приказује много мање племениту каријеру у злочину од неких других примера, који бар нуде славу пре тог стрмоглавог пада.

сезамова улица 9/11 епизода

8.Кум ИИ(1974)

Након испитивања пута Италијана-Американаца и имигрантског искуства почетком 1900-их саКум, Францис Форд Цоппола допунио је ту криминалну сагу причом неодвојивом од ткива земље у њеном наставку, пратећи путовање Мицхаел Цорлеоне-а на челу породице Цорлеоне, док је хроничио скромно порекло свог оца Вита у Америци. Паралелна путовања која су зацртали Пацино и Роберт Де Ниро истичу како су имигрантски животи уткани у ткиво земље и многих индустрија које се чине „легалним“, док Цоппола својим скалпелом урезује последње остатке Мицхаелове хуманости које је његов отац могао да сачува за себе, а једном је покушао да заштити и за своју децу.

9.Дуги Велики петак(1980)

Идеја „постати легитиман“ је она која се редовно истражује у гангстерским филмовима, али мало ко то чини ефикасније него у овом британском филму о Харрију Сханду (електрифицирајући Боб Хоскинс) и његовим имплодираним тежњама да постане бизнисмен. Хватајући енергију Лондона касних 1970-их и многа питања која су доминирала друштвеним пејзажом тог доба, режисер Јохн Мацкензие Харрија прво провлачи кроз интригантну мистерију - ко је починио убиства нарушавајући његов свет - ка експлозивном врхунцу између њега и ништа мање него ИРА, с тим што је његов однос са америчком мафијом ставио на коцку његову тежњу за легитимитетом.

10.Било једном у Америци(1984)

Сергио Леоне одбио је шансу да режираКумда се фокусира на сопствену сагу о злочину, коју је 12 година касније извео као свој последњи филм. Присиљене различите верзијеБило једном у Америцикако би пронашао своју публику годинама након свог почетног издања, али готово четворосатна верзија живо је усредсредила своје трансцендентне врлине. Де Ниро глуми Ноодлеса, уличног детета које одраста у моћног гангстера, само да би га његово мршаво криминално порекло прогањало до краја живота - укључујући и задржавање од живота и љубави коју очајнички тражи. Такмичарска клавијатура Енниа Моррицонеа подвлачи меланхоличан неуспех човека који је остао без новца и сам због истих злочиначких трагања која су му помогла да се извуче из беде, док Леонеово стрпљење нуди студију ликова која једним оперативним замахом обухваћа постизање животних снова - и за неке њихов неизбежан трошак.

Једанаест.Недодирљиви(1987)

Ради на другачији начин од кокаиналице са озиљком, Бриан Де Палма је овај трилер усредсредио на добре, а не на лоше, али пружио им је можда једног од најзлогласнијих стварних гангстера свих времена да се супротставе: Ал Цапонеу, којег је уз тињајућу пријетњу играо Роберт Де Ниро . Омаж режисера класичној кинематографији, као уБаттлесхип Потемкин-рифинг пуцњаве на железничкој станици, представите његово мајсторско умеће без напора. Али то је битка воље између Цапонеа, његових немилосрдних послушника и усправљене, неустрашиве полицијске јединице Елиота Неса која овом филму даје тако трајну набој.

12.Гоодфеллас(1990)

Где Цоппола’сКумефилмови - до и укључујућиДео ИИИ1990. године - покушао да испита криминалитет породице Цорлеоне из историјске и социоекономске перспективе испреплетане са пореклом саме Америке, ремек-дело мафије Мартина Сцорсесеа прошетало је кроз окрепљујуће ситнице младог поручника и његов тешко украдени успех у свету који није не препознаје његову марку прекомерног успеха, што је такође разлог зашто га није могло зауставити раније. Приказивање мафијаша (и можда неизбежно обавештајца) Раиа Лиотте Хенрија хита кроз детаље свог злочиначког живота, од дивље богатства до врхова и долина живота ван закона, док Сцорсесеов пропулзивни правац повлачи моћан знак питања о томе да ли је горе бити злочинац или само бити ухваћен - и шта одговор сваког гледаоца говори о њима.

13.Краљ Њујорка(1990)

Мало је режисера који сусеђену страну Њујорка снимају боље од Мартина Сцорсесеа, али Абел Феррара је управо тамо горе. У својој злочиначкој причи из 1990. године, Цхристопхер Валкен глуми Франка Блацка, господара злочина недавно пуштеног из затвора који се жури да надокнади изгубљено време, убијајући своје конкуренте безобзирном ефикасношћу, док фрустрира полицајце који изгледа не могу да га ухвате . Низ глумаца убица спремних за сопствену звезду попуњава свој ансамбл, али управо је Валкенова окрепљујућа непредвидљивост која његов приказ уздиже до класичног статуса, балансирајући неодољиву каризму са ледено хладном социопатијом која оставља публику на ивици - уплашена, али и жељна гледајте његов следећи потез.

14.Миллер’с Цроссинг(1990)

У свом бесконачном капацитету да поново створе анахроно време и место са таквом специфичношћу да се осећате као да сте тамо, Јоел и Етхан Цоен су на почетку своје каријере испричали ову посебну причу, лагани ноир о гангстерској десној руци (Габриел Бирне) и невоља у којој се налази након што његов шеф (Алберт Финнеи) и други ривал (Јон Полито) ратују због доброг брата (Јохн Туртурро) његове некадашње даме (Марциа Гаи Харден). Без напора паметни и пуцкетајући са оном врстом жаргона по коме је двојац познат, Цоенс успева да прикаже бескрајно, инвентивно маневрисање свог протагониста у свету променљиве лојалности, сугеришући да је увек могуће пронаћи други излаз - мада постоји готово увек кажњавајуће одбијање које стоји на путу.

колико ликова у рату и миру

петнаест.Царлитоов пут(1993)

Бриан Де Палма-Ал Пацино упаривањелице са озиљкомје далеко сховиер, популарнија опција коју би већина могла одабрати на листи гангстерских филмова. Али за многе гледаоце, овај труд из 1993. године, који је написао Давид Коепп, врхунски је филм по томе што држи Пацина на чвршћем поводцу свирајући гангстерске знакове у мањем, мада дубљем осећају. Као Царлитов све корумпиранији адвокат Даве Клеинфелд, Сеан Пенн ужива у највећој прилици филма да прежвака сценографију, али чак и ако филм кулминира крвљу натопљеном трком до станице Пенн, Пациноов ред даје причи меланхоличну, рефлектујућу оштрину због које желите да видите како успева са својим скромним пост-злочиначким сновима, чак и ако се заоставштина коју је створио за себе, као и удружења и оданости које одржава, па чак и омогућава, покажу као албатрос којег једноставно не може сасвим уклонити око врата.

16.Секи Беаст(2000)

Режисер музичког спота Јонатхан Глазер дебитовао је у овој хипнотичкој причи о пензионисаном гангстеру (Раи Винстоне) којег је његов одлучно инсистирани бивши колега Дон (Бен Кингслеи) ангажовао да изведе пљачку по налогу шефа мафије Тедди Басс-а (Иан МцСхане). Винстонеова потцењена улога невољног торбара насупрот Кингслеи-у даје својој колеги довољно времена да уништи сценографију и било шта друго на свој начин, али МцСхане у улози Теддија у Биг Баду подвлачи разлику између пријатеља и шефа: Ти можда се плашите да кажете не првом, али када је реч о другом, боље је да почнете са да.

17.Божији град(2002)

Фернандо Меиреллес режирао је ову опсежну, пропулзивну драму о еволуцији гангстера у бразилским сиромашним четвртима између 1960-их и 1980-их и расту организованог криминала. Прати градске ситне лопове, такође познате као „Тхе Рунтс“, док избегавају полицију и прикупљају богатство и статус да им живот у сиромашном сиромаштву одбија прилику да зараде. Меиреллес бележи начине на које њихово учвршћивање власти наилази на противљење како локалних, често подједнако корумпираних власти, тако и инспирише копије који су жељни да исеку свој део врло мале пите.

18.Паклени послови(2002)

Андрев Лау и Алан Мак режирали су овај филм који је постао инспирација за први редитељски рад Мартина Сцорсесеа,Тхе Департед. Идеја да су полицајци и преваранти супротне стране исте медаље идеја је која се дуго истраживала у биоскопу, посебно у Хонг Конгу, алиПаклени пословидаје експлицитне димензије контраста када се полицајац пошаље да се инфилтрира у тријаду у исто време када се члану тријаде нижег нивоа упути да постане кртица у полицији. Филм бриљантно рачуна с емоционалним изазовима рада тајног лика сваког од ова два лика, док их провлачи кроз сценарије који имају за циљ да тестирају њихову способност да одрже своју лојалност, да изгледају верни организацијама које издају и помажу у хватању њихов колега док се сами нису ухватили.

19.Источна обећања(2007)

Након што је Давид Цроненберг мање-више случајно снимио гангстерски филм, само по себи ремек-дело, саИсторија насиља—Сигурно више о традицији насиља и ономе што они утискују у породице - наставио је са овом продорном, пуном грлом причом о руском извршитељу мафије (Вигго Мортенсен) који покушава да извршава своје одговорности чувајући детета свог најбољег пријатеља и шефова кирилног сина Кирила (Винцент Цассел), док се такође бавио смрћу младе проститутке чије дете доводи до прстена отмица од стране мафије. Мортенсенова борба голог ножа у купалишту сигурно је заштитник филма, али Цроненберг истражује везе које вежу и неке које се оковају, истовремено пружајући врло моћну и евокативну студију ових ликова обликованих привилегијом, а затим тестираних одговорношћу.

двадесет.Пророк(2009)

Режисер Јацкуес Аудиард створио је ову причу дајући слике „за људе који немају слике у филмовима, попут Арапа у Француској“. Без обзира да ли је добро или лоше што су те слике људи који су ухапшени због криминала, Аудиард је испоручио нешто изузетно моћно, пратећи бесног, наивног младог осуђеника по имену Малик (Тахар Рахим) док постаје део организације организованог криминала док је иза решетака. Полако посматрајући и учећи како се пење низ редове испод свог бруталног шефа корзиканске мафије, Малик постаје пуномоћник пропалих, заборављених и наизглед слабих који одлучују да направе нешто од себе из чисте одлучности и воље - а понекад и готово не схватајући то.